鑄字、塗鴉、老建築，赤峰街區文化再發現 校園影像共創
【課程設計】從影像拍攝、採訪報導，到做出一本「活字影像詩」小書，開啟看世界的另一種眼光
刊出日期 2025.12.04
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校園影像共創計畫的核心，是用影像書寫帶孩子們重新認識家鄉與社區。而要把「影像」當成溝通語言，得先理解它如何運作、為何能表達，並傳遞情感與共鳴。這件事很難只靠講述或模仿，必須透過身體經驗，才能真正長出自己的感覺。
因此，5天的課程從攝影出發。學影像，也是學著建立自己的感覺準則，那是種對「真實」的判斷，也是一種對「感動」的辨識。同時，為了讓影像的解讀不只是自我詮釋的運氣使然，我們從光圈、快門、ISO這3個操作相機的基本要素練習，建立共同的影像語言。當理解光線如何進入鏡頭、時間如何凝結在畫面中，才能更清楚自己在拍什麼、為什麼這樣拍。
在不同氣候、體感裡，訓練光與影的掌握
不只讓孩子們在教室內互拍練習，我們也實際帶他們走進赤峰街，讓他們在街道裡移動，用身體去感受，用手上的相機去記錄最直接的印象。
「我覺得赤峰街小景的拍攝很好玩，因為第一次可以上街拿著相機拍照，而且我們並不是有備而來，而是邊拍邊找。第一次那麼認真的在看赤峰街的每一件東西與每個小細節，而且我們上街3次，每次都發現不同的風景，所拍攝的照片也都不一樣。」小記者邱若堯分享自己第一次拍照的心得。
從一開始的隨意嘗試，到逐漸找到自己關注的方向，孩子們在這過程中學會的不只是攝影的技巧，更是如何看、如何感受，以及如何讓一張照片成為自己與世界之間的回應。
小記者蔡沛霓說，發現新東西的感覺很新鮮，「真的拿著相機在赤峰街走，會開始注意平常完全不會留意的細節，比如老牆上的裂縫、窗台上的盆栽，還有路人經過時的身影。」小記者郭思彤則看見更多元的風景，「從以前的只是為了某間店而來過幾次，到現在不只是人潮洶湧的下午，還有早上尚未開始營業的店舖，也因為街拍讓我看到了更多不同的風景。」
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為了讓學生能更具體感受光影與環境的變化，我們安排了3種不同的時間與天氣條件，帶著孩子多次走進赤峰街。這樣的安排，讓他們在體感上有明顯的差異，也讓觀察變得更細膩，走進不同巷弄、掌控每次按下快門的瞬間。每一天拍攝結束後，我們都會再進行回饋與討論，讓學生重新檢視自己的影像，理解技術與表達之間的關係。
第一天，許多同學仍在摸索快門與光圈的平衡，照片裡的明暗與焦點常常和他們心中想拍的不太一樣。但到了第二、第三天，變化開始出現。他們在構圖上的探索更大膽了，面對被攝物時的耐心也多了許多，拍攝主體的意識逐漸清晰，甚至開始懂得等待那個最能表達情緒的瞬間。
同時也可以看見，同學們對於各自有興趣的世界開始長出來了，這些改變不是因為技術突飛猛進，而是來自於他們對世界的好奇心。當學生願意多看一秒、多走一步、或蹲下身從另一個角度觀看時，他們正在用自己的方式與世界對話。
把好奇變成問題，採訪基本功的操作
一篇報導的完成除了影像，其中的文字內容得靠採訪來完成。課程安排小記者建立「採訪」與「媒體報導」的概念，在出發採訪前，必須先對受訪者與背景知識先做好功課，擬出訪綱。這次預計要採訪的對象是日星鑄字行第三代接班人張建堂，與長期和日星鑄字行合作的高鵬翔設計師，現場採取分工合作方式進行，有人擔任攝影、有人負責提問與紀錄，加上後續的整理，才能共同完成報導。
我們在課程中，帶領孩子們認識新聞的要素（5W1H），再反向引導他們從日星鑄字行和設計師的背景提問：「日星鑄字行開了多久？」、「老闆是誰？他負責做什麼事情？」、「設計師做過哪些作品？」記者必須要確定自己的好奇、清楚自己的問題，才能盡量讓對方回答出正中問題核心的答案，並把答案帶回，傳遞給更多人知道。
最一開始帶孩子們討論的時候，有鋪天蓋地的小問題飛來，他們熱切地舉手，但問題都侷限在背景知識已有的資訊。我們進一步提醒他們想想：如果你是觀眾，其他東西你都看到有人做成新聞了，那有哪些是沒人報導過，但你又很想知道、一定要趁這次機會問問看的呢？
隨著引導，他們開始思考受訪者與自己的關聯，試著用自己的觀點問出問題。例如：「影印機的出現有影響到活字印刷產業嗎？」、「現在還有年輕人願意進入活字印刷產業嗎？要如何吸引他們？」這些問題若交由大人，也許多查些歷史，還有做問卷調查數據，就會有答案。但在孩子目前的生命經驗裡，這就是最貼近他們視角、真心好奇的事情。
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採訪結束後，孩子們也很快感受到：同樣的主題方向，兩位受訪者的回答風格差很多。這才理解，原來有的受訪者採取「簡答型」，還需要不斷追問細節；有人則是「滔滔不絕型」，聽起來很過癮，但卻需要考驗提問者如何重新把話題拉回主軸。孩子們回到教室整理錄音時才發現，採訪不只是「想到什麼就問什麼」，還要一邊聽、一邊判斷、還要整理文字內容，一點都不容易。
從照片到故事，編輯台的取捨判斷
我們特別在這次課程中加入了影像編輯與手工書製作的環節，一來讓文字不只是停留在新聞報導的想像，二來也讓同學結合整體課程所學，運用校內保存的活版鉛字，印刷出小組創作的詩句，並在有限的頁數裡編排封面與封底、選擇照片的順序、決定文字出現的節奏。這其實是一場與時間的挑戰，也是一次編輯與創作的練習。
因為從田野回到編輯台，完全是另一回事，更多的是選擇與全盤考量，當學生們凝視自己的影像作品，並在其中挑選刪減、排列組合，組織自己的語言，不論是文字上或影像上，都創造了一個展新的敘事。
「老師要我們把街道轉成詞句或詩，一開始我覺得有點難，但後來發現用文字去形容聲音、氣味和氣氛，會讓我更懂怎麼用心去感受一個地方。」小記者蔡沛霓說道。
如何將具象的文字本身，提取理解的意義，將其轉化為影像，抑或是如何透過影像，傳達自我的意念，經驗這項溝通的方式，試圖理解語言與傳播之間的關係，是我們在設計課程時是極為重視的。
這樣的訓練，不只是技術的學習，更是一種感知的養成。
課程前我們也擔心，國中和國小生要把影像轉回文字、共同創作「影像詩」，會不會太難？沒想到，小六生的小詩也相當令人驚艷，代表對文字與影像的感受力其實不分年紀。
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影像詩的練習也跟3次走訪赤峰街的拍攝緊緊扣連，從第一次不帶預設地四處拍照，回來寫學下最吸引自己的「字」；第二次再把「字」聯想出有關的「形容詞」，帶著「形容詞」去找相對應的風景，回來寫下「名詞」描述具體的人事物；第三次再走一回，把「字」、「形容詞」和「名詞」串連成一句完整的風景。
當每個人都找到自己的一句風景後，再讓大家攤開自己的句子，互相挑出有興趣的風景，可以是一部分的「字」或「詞」、或是完整的「句子」。所有人挑選出來、最有趣的風景，再全部打散，用想像力聯想出超現實的「動詞」，讓「字」、「詞」和「句子」相互串聯起生命力，變成大家對赤峰街區共有的記憶與想像。
把採訪認識的「字」，放入生活中思考與表達
當我們將「字」放回日常，孩子們才恍然發現原來自己每天被很多的感受、事物圍繞，卻很少停下來真正看它的形狀、情緒或重量，而這些都能用「字」傳達，這也是我們想帶給孩子的體驗，從「鉛字」到更深刻認識自己生活中的「字」。
先前每一次課堂的討論中，只要發下學習單，就會聽見孩子哀嚎：「老師，我不想寫字」、「老師，我們可不可以用電腦打字？」、「老師，我字會得很少，會寫很慢。」
隨著一次次的練習，孩子們會在手寫時相互詢問不會寫的字、稍微看一眼別人的紙上寫了什麼、將學習單攤開來一起討論，實體的字讓他們能實際與他人互動，了解別人的想法，也更深刻記住自己寫下的字與討論結果。
孩子帶走的，除了作品、還有看待世界的方法
為何我們堅持將街拍納入課程設計？因為新聞從來不是發生在遙遠的地方，而是源自日常。唯有對周遭保持敏銳，我們才會開始提出問題，進而想要理解、想要探索，也才會有熱情與能力，將自己所見所聞傳遞出去。
在密集的上街拍攝中，孩子的變化是明顯的。他們逐漸累積了觀察力，也在一次次拍攝中磨練了技巧，不再害怕與路邊的人對視，知道如何在遠、中、近景之間調整距離，也能有意識地使用特寫捕捉細節。快門與光圈的配合不再只是按鍵，而是成為他們表達畫面的方式。
這些能力最後在新聞採訪中回到了原點。孩子們用街頭練出的眼睛重新觀看現場，用影像與文字相互輝映，開始能讓一件事情被說清楚，也開始理解什麼是「自己的觀點」。這5天當中，我們也和孩子們一起認識並了解就在自己身旁的活字印刷文化，同時，希望孩子不僅能重拾對字的感受，也練習如何使用字來表達自己的觀察與提問。
小記者蔡沛霓在課程結束後說，「原來新聞不只是把對話記錄下來，而是要把最有價值的部分呈現給讀者。」
這大概就是我們希望他們帶走的，不是照片、不是技術，而是一種看待世界的方式。
誰幫我們完成這篇文章
文字、攝影
攝影師用影像表達自己的觀點跟想法，其實就跟作家寫文字很像，都是需要縝密的規劃與反覆思考，才能將作品質量提升。興趣是看書、聽音樂、逛展覽、看電影、以及旅行，吸收別的創作者所創作的內容，往往都能讓人獲益良多，而旅行也是提升敏銳度與增廣見聞的最佳良品。面對這個世界你也有什麼疑問嗎？嘗試用自己喜歡的方式來拋出問題，一切都會有明朗的一天。
核稿
《少年報導者》總監。從沒有手機和電腦的時代開始當記者。記者是挖礦人、是點燈人、是魔術師──要挖掘世界的不堪，為喪志的人點燈，將悲傷的事幻化成美麗的彩虹⋯⋯常常會失敗，但不能放棄去做到。
