廳院好好玩「廳院報導仔」出任務：各種「第一次」體驗大集合，層層打開「感受」的影像紀實之旅
刊出日期 2024.05.02
首梯次報名「廳院報導仔」計畫的小記者共21位，從小二到國中生都有。為期2天的課程，從打開孩子們的「感受」開始，認識藝文記者的角色及攝影基礎概念與練習。
《少年報導者》與兩廳院團隊合作下，高規格設計課程，《少年報導者》由攝影顧問余志偉協同攝影師王崴漢、古佳立和蔡昕翰，4位聯合設計課程、擔任導師，也帶小記者分組實作練習；兩廳院也由總監劉怡汝親自上陣，向小記者們介紹兩廳院的「關鍵密碼」，更首度開放演員排練室作為上課教室，讓孩子們有機會一窺平常不隨便對外開放的劇場後台空間。
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本次課程以「影像」為師，不是單純「體驗」，小記者有「任務」在身，而且全都是「來真的」。小記者們在接受培訓後，不只有機會走進有如「黑盒子」般的實驗劇場，記錄2024年TIFA節目《共振計畫：拍頻》，和專業攝影記者一樣拍攝藝術家彩排的過程，最後再由各隊導師選出每位小記者的作品，刊登在《少年報導者》網站。
打開藝文記者之眼：從感受開始，轉換「新」的觀看視角
參加「廳院報導仔」的小記者們，多數都自備了相機或平板，不少人都有到表演場館觀看演出的經驗，但這次是要從過去的「觀眾」視角，轉換成「報導者」視角。《少年報導者》的老師請小記者們先想想自己過去看表演的經驗，在台下欣賞一場表演時會好奇什麼？並且從「提問」開始，挖掘自己的「感受」。當現在有機會可以近距離看到舞台上、或後台練習時的演員、樂器、道具時，自己還會好奇些什麼？還可以多觀察些什麼？
「感受」或許抽象，但實際進入表演場域的空間，感受就真實起來。這次兩廳院以實驗劇場作為小記者實拍練習的場域，實驗劇場四面全黑的牆面，不同於傳統表演廳排排坐的座位，觀眾區是位在劇場中央的階梯式平台，可以被表演者與樂器360度環繞包圍。由於這次表演的樂器主角是木魚和銅鑼，現場可以看到超過100個不同尺寸大小的木魚和鑼，連天花板也有，「還沒有看到實際演出，光看到比自己臉大好幾倍的木魚，視覺感受就超級震撼了！」台北市再興小學5年級的鄧宇鈞驚嘆，更好奇這些樂器背後的身世來源。
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多數孩子們平常習慣拿手機自拍，頭一次拿著大人的數位相機或單眼相機拍照，什麼都想拍。一開始，多數人習慣用過去平視的角度拍照，但在老師們的指導下，視著調整不同的ISO（感光度）、光圈、快門等攝影設定參數，也開始轉換角度，躺在地上仰角拍、朝著燈光拍、靠近拍特寫等等，甚至是藉著排練場內的大面鏡子捕捉實體與鏡像間的互動，加入愈來愈多小孩們的有趣視角。
第一次拿單眼相機拍攝的台北市西門國小5年級張恩雅說，一直以為相機都會自動對焦，沒想到完全不是這樣，有時候以為對到焦了，但拍出來的顏色又和想像的不一樣。她興奮說，這次學到了「逆光」拍攝的訣竅，「原來換個角度，就可以拍出看起來很厲害、完全不同感覺的照片。」全場年紀最小的2年級小記者王語潼則拿著平板認真聆聽與練習，用平板加上繪圖方式來做影像紀錄。
開啟提問好奇心：訪談藝術策展人了解背後更多欣賞細節
從靜態的物件與人物拍攝，層層遞進加入不同空間與光影的變化，小記者們的想像力也被一道一道打開，捕捉表演者的狀態、情緒，甚至是表演者與樂器間之間互動的姿態與神情，學習拍攝一張藝文報導照片要思考的方向。
除了影像紀實，也有「小小記者會」的採訪實戰。由兩廳院藝術總監劉怡汝，和一公聲藝術策展人賴奇霞，以及作曲家林煒傑，接受小記者提問，劉怡汝戲稱：「是自己最緊張的一場訪談。」賴奇霞、林煒傑也引領大家了解藝術創作者及策展者背後的想法，說明藝術家眼中是如何欣賞一場表演。
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劉怡汝不僅跟小記者們分享兩廳院總監的工作到底在做些什麼，還以兩廳院的各種「數字密碼」向小記者介紹兩廳院的多元任務。她說，當代劇場已跳脫單純看戲和表演的功能，兩廳院以「人人劇場」為概念，近年來也努力藉由各種方式讓所有人都有機會進來劇場，不會因為年紀、身體障礙等被排除在外，開啟了劇場的多元可能。
賴奇霞則分享，從事音樂創作，就是希望能持續挖掘生活中的美好，用音樂打開不同的生活體驗，無意中發現，台灣有製作木魚的工藝技術與工廠，因而展開一系列聲音實驗，希望讓木魚與鑼也能跳脫宗教領域，走進一般人的生活，而這些樂器其實與生活在台灣的每一個人都有連結。
賴奇霞也生動解釋，這次小記者們拍攝的《共振計畫：拍頻》節目，不像一齣戲有很明確要傳遞開心或悲傷的故事，反而更像是一場聆聽的體驗，就像旅行一般，邀所有聽眾搭上同一台列車，一同參與這場打開耳朵、打開想像力的音樂之旅。她建議大家有時候不妨閉上眼睛聽，也或是不用一直朝前看，可以看看左邊或右邊，因為四面都有打擊樂手，體驗一下被聲音層層包圍的感受，再仔細聽聽最漂亮的聲音來自哪裡？最高的、最低的聲音是哪一個？猜猜是哪個樂器發出來的聲音？自己可以形容這些聲音嗎？
實戰演練：動態捕捉表演現場，視聽覺360度感官全紀錄
最後小記者們最期待的就是「實作」環節──拍攝與記錄《共振計畫：拍頻》的正式彩排，拍攝時必須遵守劇場禮儀，腳步要輕，不能發出聲音、不發出快門聲、或是發出有顏色的光線干擾表演。
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全場80分鐘的演出，孩子們接觸到前所未有的視聽感受，這次，他們不只是觀眾，同時也是報導者。
「表演現場燈光更暗，很怕拍起來都是糊的。」 「一開始有點緊張，很怕錯過什麼重要畫面。」 「聲音聽起來很放鬆，到後半段我都沒有在拍，想要專心聽⋯⋯。」
第一次上陣實拍驗收，每位小記者們的感受都很不同。
「這段敲得又急又快，很像直升機降落時轉動的螺旋槳聲音，後面又轉變成波濤洶湧的海浪，感覺風雨交加，船上的漁民很緊張⋯⋯。」喜歡看表演的羽白群學實驗教育機構8年級生盧姸安說，她一邊拍攝，空檔時也拿起手機記錄下每一段聽到的不同感受，深怕自己忘掉。她細細揣摩 ，覺得演奏者也像在透過肢體傳達情感，把自己當作樂器一樣；她更深深感受到藝文記者的不容易，需要有很強的感受力和興趣，才能把藝術家的想法也傳達給大眾理解。
兩天的課程結束，小記者自己拍攝完成的作品令導師們大為驚豔。《少年報導者》與兩廳院也將在接下來的兩廳院夏日爵士、新點子實驗場、秋天藝術節等藝術季中，繼續帶領「廳院報導仔」走進不同的藝術表演的現場，也歡迎有興趣的同學加入我們。
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核稿
《少年報導者》總監。從沒有手機和電腦的時代開始當記者。記者是挖礦人、是點燈人、是魔術師──要挖掘世界的不堪，為喪志的人點燈，將悲傷的事幻化成美麗的彩虹⋯⋯常常會失敗，但不能放棄去做到。