【我的14歲】鄭宗龍：我只是去上個廁所，卻墜進「神祕世界」的入口

今年（2023）是雲門舞集成立50週年，3年前，我從林懷民老師手中接下雲門舞集藝術總監的棒子，沒多久就碰上新冠肺炎疫情的嚴峻考驗，同時間也有不少人好奇我如何在林老師斐然的成就下，繼續帶領雲門往前走。其實，我跟林老師的成長背景天差地遠，無法比較也不能複製；我所能做的，就是持續用自己的方式編舞，用肢體與觀眾對話，讓觀眾感受到舞蹈的力量。就像我年少時曾經吸毒，走上岔路，最終把我拉回來的，也是舞蹈。

跳舞，讓過動的我如魚得水

我從國小一路念舞蹈班到大學，但是小時候會念舞蹈班，純粹是因為我太「過動」。小時候到哪都像個「破壞王」，連帶也常掛彩。比如去公園玩旋轉器材，不知怎麼地差點削去耳朵；到溪邊玩水，大拇指差點被碎玻璃割斷；還有一次跟著媽媽去美容院，我在一旁玩刀片，不小心切掉一塊肉，媽媽顧不得頭上還有髮捲，急急忙忙帶著血流如注的我衝去醫院急診室⋯⋯諸如此類因過於活潑好動所引發的大小意外，是我成長過程常見的插曲。

就這樣「跌跌撞撞」到小學三年級時，學校發了一張單子，上面畫了兩個格子，一格是資優班，一格是舞蹈班，要大家報名。雖然我成績也算不錯，但還是很有自知之明地，把自己的照片剪下來貼在舞蹈班的框框裡，就這樣交了出去，也順利考上。媽媽知道後不僅沒反對，還很贊成，大概也是覺得跳舞可以消耗我很多體力吧！

舞蹈班的生活，不用一直坐在教室裡，對我來說簡直如魚得水。跳舞，其實就是透過身體去展現自己的想法，就像有堂課是即興創作，老師會出題，像是海浪、風等，讓我們用身體去表現，我就恣意想像，擺弄身體，其實不曉得自己在跳什麼，但就很開心。

回想起來，在舞蹈這條路上，我好像不用經過太多努力就可以當上主角，經常是受到矚目的那一個，可能是我身材比較高，具有天生的優勢吧！

有些家長可能會反對男孩子學跳舞，不過我那一屆很特別，班上有9個男生，一次排開很有氣勢，也比較少招來異樣眼光。但我弟弟就沒這麼幸運，他也念舞蹈班，但他那屆男生不多，常有其他男同學嘲笑他是娘娘腔，這些指指點點和歧視讓他壓力很大，國中舞蹈班沒念完就轉到普通班了。

紙箱裡聆聽世界，創作出《十三聲》

我跟弟弟學舞蹈，我還有一個姊姊學鋼琴、學聲樂，但是我爸媽沒有藝術背景，也沒有高學歷，一個國小沒畢業，一個國中沒畢業，他們雖然沒有給我們很多知識上的教育，但他們的教養方式是民主開明的，支持我們發展興趣。媽媽對於我們的關愛也溢於言表，她不管多忙，每天一定會早起做早餐，中午幫我們帶便當。

父母在萬華（舊稱「艋舺」）擺路邊攤賣鞋，養大我們3個孩子，有陣子李登輝當台北市長，大力推行早安晨跑活動，爸媽就帶著我們四處擺攤賣布鞋，生意正忙的時候，就把我跟姊姊擺進一個大紙箱裡，然後在裡面放了一些玩具、拖鞋和一些奇奇怪怪的東西，所以有一段時間我的世界就是紙箱，和從那望出去的方形天空。

我常常一邊看著頭頂上的方形天空發呆，一邊聽著街頭傳來的各式聲響，大人們做生意吆喝的聲音，或者是談論親戚朋友間的恩恩怨怨，默默地在心裡編故事。艋舺街頭裡廟宇和巿街斑斕繽紛的色彩、巿井和角頭生猛的肢體動作和語言，一直鮮活地印在我的腦海裡。有回發想新作品前，和媽媽談起艋舺生活的喧鬧往事，媽媽和我講起，60年代的艋舺街頭，有個真正厲害的傳奇人物叫「十三聲」，可以忽男忽女、幼聲老嗓，不管是古今佚事、流行俚俗，到他手裡，都是眾人圍觀搶看的好戲，讓我大感驚奇，我也以媽媽口述的故事，創作出《十三聲》這齣舞碼，一方面也希望，能讓父母輩的生命記憶，透過舞作傳遞下去。

成為安毒滲入校園首篇報導的主角

升上國中後，有些事情變得不一樣了。那時適逢台灣股市上萬點，「台灣錢淹腳目」的年代，爸爸擺攤做生意的時間變少了，經常泡在號子號子指證券商的營業處所大廳。因為國外慣用「House」，所以直接音譯為「號子」。裡，不見人影。

那時，我的教室右邊是一排A段班，左邊是一排B段班，舞蹈班剛好在中間，全班有20來個同學，只剩下4個男生。

因為廁所在B段班那頭，我自然跟B段班的同學變得比較熟，我們會在廁所廝混，玩耍聊天，跟他們在一起時，言語和肢體都比較不受拘束，覺得很自在。後來也學會抽菸，抽著抽著，開始抽起一些比較不一樣的東西，像是安非他命。漸漸地，開始翹課，翻圍牆出去，有時打電動玩具，有時去撞球；為了展現義氣，兄弟一吆喝，就去別的學校堵人。當時不曉得這些事情的嚴重性，只覺得非常好玩，就像有一個神祕的世界，等著我去探險。

國二升國三那年，學校安排畢業旅行，我跟一位同學計畫好要帶一些「違禁品」去，那天去他家拿貨，我一進門，就被幾個彪形大漢壓在地上，他們搜到我皮夾裡有一張鋁箔紙，旋即把我押進一台黑色廂型車，門一打開，我的好朋友全在裡面。有些人面無表情，有些人則是淚流滿面，我也是那個淚流滿面的。當下才驚覺，這一切發生得太突然了，我不是在玩遊戲嗎？為什麼突然變成真的了？那些兄弟間有趣的事情、刺激的冒險，突然變成殘酷恐怖的現實。

廂型車載我們去寧夏夜市附近的少年隊，那裡的建築物現在已經變成古蹟了。我記得車子從一處拱門那裡開進去，我們被那些叔叔們一一帶開，分別詢問。我哭著跟警察說，拜託不要跟我爸媽講⋯⋯。

我們被抓的消息隔天刊登在報紙上，大大的標題寫著「安非他命入侵國中校園」、「國中生吸食安非他命，鄭Ｘ龍」。我記得，那還是台灣第一次出現安毒滲透到國中校園的報導，所以整個社會非常震驚，原來全民瘋股市的同時，我們的學生已經沉淪毒海。我本來都是在舞作中擔任「主角」，這一次卻成了社會新聞裡的「主角」。

植物人安養中心震撼的那一幕

吸毒被抓後，因為我未成年，被判處3年保護管束，平時照常上舞蹈班的課，但每週六、日都要去法院報到，聽整天枯燥的演講，寫心得報告。還好那時我遇到一位非常好的觀護人，也是我生命中的貴人──盧蘇偉，他會盡量找機會帶我們脫離枯燥的演講，去植物人安養中心、孤兒院、療養院服務。通常我是負責去跳舞的那一個，我只要把腳抬起來，大家就笑得很開心，彷彿我是珍奇異獸般。我也樂得用我擅長的肢體語言跟大家打成一片。

我記得在創世基金會看到一位院民，他10幾歲就出外做工，不幸觸電，就此成了植物人。他的床位旁有一扇窗，看出去就是台北車站的屋頂，我一邊幫他翻身，一邊想到他的際遇，他躺在那裡已經10幾、20年了，無法動彈、不能言語，而我好手好腳的，怎麼會讓自己的人生走到這裡？那一幕深深觸動了我，多年以後，我還是會常常會回到這個瞬間，回到這個畫面。

後來，B段班那邊我再也沒去過，那些一起玩的朋友也徹底與我的生活隔絕，學校好像設了一個無形的柵欄，讓我再也碰不到曾經的兄弟。我已經不記得他們長什麼樣子，有時也會想到，不知道他們現在過得好不好？

我不確定這段經歷對我有多大的影響，不過國三那年的畢業舞展，我主動爭取編舞，前半段設計了一些很難懂的動作，展現出痛苦、掙扎的意象，配樂也比較抽象，到了某一個橋段，動作變得比較外放，配樂曲風也丕變，我選了林強唱的《春風少年兄》，音樂一下，整個板橋文化中心所有的觀眾都瘋了，他們拍手、歡呼，場面就好像是浪子回頭的一個高潮，值得慶祝的一個時刻！

那一刻，我結結實實感受到舞蹈帶給我的滿足，我喜歡舞台，我也愛掌聲，渴望受到關注。年少的荒唐，跟兄弟們混跡街頭的日子，就此成為舞台的背景，逐漸淡去。

脊椎受傷，從舞者退居編舞者

高中我就讀華岡藝校舞蹈科，畢業後考上台灣藝術大學舞蹈系夜間部，此時遇到另一位生命中的貴人，已逝的雲門舞者羅曼菲，她知道我喜歡編舞，鼓勵我考轉學考，進入台北藝術大學。不過，大學四年級那年我又陷入迷惘，不知為何要學舞，終日沉迷網咖，決定休學先去當兵。因為站哨時常感覺全身酸痛，去醫院照了X光，醫師說我脊椎骨的椎弓已經裂了一個大縫，可能是過去跳舞前我不常暖身，興致一來就跳，長年累積下來的傷害。

我動了手術，把這個裂縫補起來。手術後穿著鐵衣，在家躺了好幾個月。爸爸本來希望我跟著他去賣鞋做生意，不要再跳舞了，但我發現自己還是對跳舞有熱情，努力說服他讓我回到北藝大，把最後一年的課上完。

畢業後，那時台灣唯一付得起舞者薪水的職業舞團就是雲門舞集，為了讓爸爸安心，我決定去考，也順利考上。在雲門那4年，衝擊很大。以前的我不愛唸書，但雲門每次出國表演都會帶一個裝滿書的箱子，讓舞者自由取閱；加上經常到世界各地演出，這些經歷讓我視野大開，心靈也有所成長。

然而，4年下來，我自覺受過傷的脊椎終究還是無法負擔這麼高強度的職業舞者生活，只好在萬般不捨下離開雲門。但我還是持續走在舞蹈這條路上，自己創作、編舞，接一些案子。那時羅曼菲老師擔任雲門2的藝術總監，邀請我編舞。那支舞作演出時，跟《春風少年兄》一樣，台下的觀眾反應熱烈，都嗨翻了。所以我又到雲門2從事編舞、創作，甚至出國比賽，一路到現在。

會跳舞是非常幸福的才能

我接下雲門藝術總監不久就遇到新冠肺炎疫情，最嚴重的時候國內實施三級警戒，大家不能聚在一起，我跟舞者們只能透過視訊遠距教舞、練舞，這樣的變化讓我思索許多，深刻地感受到，原來，遠方的一個噴嚏，也會影響到這邊的快篩；地球另一端的戰爭，也會影響到我們的糧食，世間所有的事情其實是連在一起的，好像有無形的能量在傳遞，在互相影響。這除了是我目前正在創作的新舞作《波》的靈感來源，也好似我狂放的年少時代，很多事情它就是發生了，也許沒有明確的理由，因為個性或者命運， 一些無形的「波」，促使我走進岔路，又幸運遇到貴人，引領我走出迷途，發現自己最擅長也最熱衷的，仍舊是舞蹈。

常有人問我，跳舞這麼辛苦，我又受過傷，為什麼會想堅持下來？答案其實很簡單，除了跳舞，其他的事我也不太會。我覺得身體是老天爺給我們最棒的禮物，會跳舞更是非常幸福的才能，因為我們不太需要外在的物件，就可以創作出許多可能，舞蹈其實也就是生命本質的展現。

我一直都有一個強烈的慾望，就像國三那年編的《春風少年兄》，音樂一下，眾人嗨翻，那種熱烈的回響是激勵著我持續編舞、持續創作的動力，這也是我唯一在意的事，其他都不重要。

鄭宗龍生命史

出生

【1976年0歲】10月28日出生於台北萬華

中小學、高中時期

【1984年8歲】自己剪生活照報名，考進埔墘國小舞蹈實驗班

【1991年15歲】國三時用林強的歌，編了人生第一個舞作《春風少年兄》

【1993年17歲】隨游好彥習舞，演出《黑天使》、《獵人與鹿》、《魚玄機》、《菊豆與青天》等舞碼

大學時期

【1995年19歲】自華岡藝術學校舞蹈科畢業，進入台灣藝術大學舞蹈系夜間部就讀

【1997年21歲】轉學至台北藝術大學舞蹈系，主修編舞

【1999年23歲】休學入伍，但因脊椎受傷提早退伍

【2002年26歲】編創畢業公演舞作《爻》、《不歇的戰爭》、《較量》，自台北藝術大學舞蹈系畢業

雲門舞者時期

【2002年26歲】加入雲門舞集擔任舞者

獨立編舞家時期

【2003年27歲】離開雲門。編作《似相》入選兩廳院「新點子舞展」

【2005年29歲】

• 為台北藝術大學舞蹈系年度展演編創《白膠帶》，並巡迴馬來西亞舞蹈節及香港演藝學院演出

• 作品《爻》應邀為「亞太藝術論壇」開幕，亦於世界舞蹈聯盟演出

【2006年30歲】

• 《狄德貝許》（原名：彼此）獲德國No Ballet當代編舞比賽銅牌獎

• 獲｢流浪者計畫｣獎助金，前往印度展開流浪旅程

【2008年32歲】為雲門2特約編舞，編作《變》於台北新舞台首演

【2009年33歲】

• 作品《骨》赴紐約喬伊斯劇院（Joyce Theatre）演出

• 應邀為倫敦拉邦中心過渡舞團（Transitions Dance Company）編創《Radix》

【2010年34歲】擔任建國百年「跨年慶典」執行導演

【2011年35歲】

• 首次創作全本舞作《在路上》（獲得國藝會創作補助），並獲西班牙MASDANZA編舞大賽首獎

• 獲「羅曼菲舞蹈獎助金」補助，參加羅馬編舞大賽獲「最佳團隊」

• 跨界為導演蔡明亮的獨角戲《只有你》編排舞蹈

• 獲亞洲文化協會獎助，前往紐約研習

• 獲《PAR表演藝術》雜誌選為「年度人物」

【2012年36歲】任雲門2特約編舞，雲門2首次赴美演出，作品《牆》為節目壓軸，獲《紐約時報》肯定

雲門2助理藝術總監時期

【2012年36歲】

• 擔任雲門2助理藝術總監

• 《在路上》獲得台新藝術獎「年度表演藝術獎」

【2013年37歲】應邀為亞洲文化協會編作《禮物》，於紐約舉行的50週年慶揭幕

雲門2藝術總監時期

【2014年38歲】擔任雲門2藝術總監

【2016年40歲】

• 受兩廳院TIFA委託製作《十三聲》，首次邀請林強作曲，由雲門2於台北國家戲劇院首演。作品大受歡迎，7月於雲門劇場加演

• 作品《來》由雲門2於紐約城市中心「秋季舞蹈節」壓軸演出

• 作品《牆》、《來》由雲門2於倫敦沙德勒之井劇院演出，獲英國《衛報》推薦為該週最值得觀賞的舞蹈節目

【2017年41歲】為澳洲雪梨舞蹈團編作的《大明》（Full Moon）於雪梨羅斯林派克劇院首演。為該團創團50年來首度邀請亞洲編舞家合作的作品

【2019年43歲】

• 《毛月亮》由國家表演藝術中心3館共同委託創作，與冰島搖滾天團席格若斯（Sigur Rós）合作，由雲門2於衛武營國家表演藝術中心首演

• 二度與蔡明亮合作。以蔡明亮選定的薩克斯風版巴哈《無伴奏大提琴組曲》，編作環境舞蹈《沙丘漫舞》，於宜蘭壯圍演出

• 鄭宗龍為北京陶身体劇場編作的《乘法》、陶冶為雲門舞者編作演出的《12》，以及林懷民《秋水》同台的「雲門舞集 陶身体劇場」台灣巡演，於國家表演藝術中心北中南3館演出

• 《乘法》於「雲門舞集 陶身体劇場──交換作」巡演中國7城，包括上海、北京、濟南、杭州、成都、廈門及南京

雲門舞集藝術總監時期

【2020年44歲】

• 出任雲門舞集藝術總監

• 《十三聲》巡演走訪法國巴黎、里昂、英國倫敦及瑞典斯德哥爾摩歐洲63天11城27場，累計超過兩萬觀眾

• 新作《定光》，由國家表演藝術中心北中南3館共同製作、演出

• 與阿喀朗．汗、威廉．佛賽等，同時獲選入羅德里奇出版社出版的《50位當代編舞家》

• 二度獲《PAR表演藝術》雜誌選為「年度人物」

【2022年46歲】

• 新作《霞》由國家表演藝術中心北中南3館共同製作、演出

• 《十三聲》受邀新竹市「仲夏藝文季」以古蹟新竹州廳為背景演出，吸引逾3千名觀眾冒雨觀演

• 因疫情睽違兩年的雲門戶外實體公演重返，在台北兩廳院自由廣場數萬觀眾簇擁下展開，並高舉「勇敢向前」大布

• 《十三聲》巡演美國6城，是2020年新冠疫情後首度出國演出